Korg Pa5X-76 alebo Roland Fantom 7 EX?


 




Klaviatúra Korg Pa5X-76

Korg Pa5X-76 používa polovyváženú mechaniku s Aftertouchom.

  • Pocit z hry: Je to presne to, čo hľadáte. Je "masívnejšia" a kvalitnejšia než na starej CS1x, ale nie je to kladivko. Prsty vám po nej budú lietať s ľahkosťou, ktorú potrebujete na Jarreho arpeggiá alebo syntetizátorové sóla.

  • Vhodnosť: Pre neklaviristu je to ideálny luxusný štandard.


Workstation (Fantom) vs. Aranžér (Pa5X): V čom je háčik?

Tu musíte byť opatrný, pretože spôsob práce (workflow) je v týchto dvoch strojoch diametrálne odlišný:

1. Korg Pa5X (Aranžér - "Samohrajka na steroidoch")

To, čo ste videli vo videách, sú tzv. Styles.

  • Ako to funguje: Vy stlačíte akord ľavou rukou a prístroj za vás okamžite spustí profesionálne nahraté bicie, basu, doprovodné syntetizátory a efekty.

  • Výhoda: Skladbu "vyprodukujete" za 5 minút. Znie to hneď ako z nahrávacieho štúdia.

  • Nevýhoda pre tvorcu: Ste trochu limitovaný tým, čo naprogramovali inžinieri v Korgu. Ak chcete budovať skladbu úplne od nuly (každý úder bubna, každý tón basy), aranžér vás môže niekedy "vodiť za ruku" viac, než by ste chceli.

2. Roland Fantom 7 EX (Čistokrvný Workstation)

  • Ako to funguje: Máte prázdne plátno. Každý zvuk, každú stopu si staviate sami (alebo používate pripravené loopy).

  • Výhoda: Máte k dispozícii syntézu. Môžete krútiť filtrami, vrstviť 16 zvukov na seba a vytvárať úplne nové, bizarné elektronické textúry, ktoré nikto iný nemá. Pre "hudobné experimenty", o ktorých píšete, je Fantom silnejší nástroj.


Porovnanie pre YouTube a nahrávanie

FunkciaRoland Fantom 7 EXKorg Pa5X-76
KlávesyPolovyvážené (Skvelé)Polovyvážené (Skvelé)
Zvukový dizajnExtrémne hlboký (Syntéza)Zameraný na hotové zvuky a štýly
SekvencerModerný (ako Ableton/Patterny)Tradičný (Song sequencer / Styles)
DisplejVeľký dotykovýObrovský výklopný (veľmi prehľadný)
Zabudované reproduktoryNie (potrebujete externé)Nie (ale dá sa dokúpiť lišta PaAS)

Môj verdikt pre vás

Ak vás nadchlo video s Jarrem, na Korgu Pa5X ten zvuk dosiahnete rýchlejšie. Korg má vynikajúce efekty a jeho zvuky sú "vyleštené" priamo do finálnej podoby.

Ak však chcete tie zvuky sami tvoriť (ako ste to robili na CS1x, kde ste krútili gombíkmi Cutoff a Resonance), Roland Fantom 7 EX vám dá viac slobody. Fantom je v podstate moderný počítač v tele klávesov, zatiaľ čo Pa5X je špičkové "one-man-show" štúdio.

Malý tip: Korg Pa5X má úžasnú funkciu Double Player, kde môžete plynule prechádzať z jednej skladby do druhej, čo je na YouTube prezentácie skvelé.

Keďže chcete tvoriť hudbu priamo v nástroji a počítač použiť len ako „cieľovú stanicu“ pre hotovú nahrávku, váš výber sa poriadne vyostruje. Váš starý spôsob s audio káblom do notebooku bol v podstate správny, ale dnešná technika to robí tisíckrát čistejšie.

Tu je víťaz v kategórii „jednoduchosť prepojenia“:

🥇 Víťaz: Roland FANTOM 7 EX

Roland má v sebe zabudované špičkové USB Audio rozhranie. To je kľúčový rozdiel.

  • Ako to funguje: Prepojíte Fantom s notebookom jediným USB káblom. Windows ho uvidí nielen ako MIDI, ale ako vysokokvalitnú zvukovú kartu.

  • Nahrávanie: Spustíte v počítači akýkoľvek program (hoci aj jednoduchý Audacity) a nahrávate digitálne čistý zvuk priamo z Fantomu. Žiadny šum, žiadne brumové slučky z lacných audio káblov.

  • Bonus (Mastering): Fantom má na výstupe špeciálne efekty (Mastering Comp/EQ), ktoré vašu skladbu „nafúknu“ a upravia tak, aby na YouTube znela hlasno a profesionálne, hneď ako ju vyexportujete.

🥈 Korg Pa5X-76

Korg je v tomto o niečo tradičnejší. Má síce USB, ale primárne sa sústredí na to, že nahrávku urobíte priamo doňho.

  • Vstavaný rekordér: Pa5X má úžasný MP3/WAV rekordér. Svoju skladbu si nahráte priamo na USB kľúč vložený v klávesoch. Ten potom len strčíte do počítača a máte hotové audio pre YouTube.

  • Konektivita: Nemá tak prepracované USB Audio ako Roland, takže ak by ste chceli v budúcnosti používať virtuálne nástroje v počítači, Roland je v tom o triedu vpred.


Ktorý sekvencer bude pre vás „prívetivejší“?

Keďže ste „študovali literatúru“ a pamätáte si éru magnetofónov, tu je zásadný rozdiel v prístupe k nahrávaniu albumu:

1. Roland Fantom 7 EX (Moderný, klipový systém)

Pracuje podobne ako moderné programy v počítači (napr. Ableton Live).

  • Nahráte si 4 takty basy (pattern).

  • Nahráte si 4 takty bicích.

  • Tieto „kocky“ potom na displeji skladáte za seba. Je to veľmi prehľadné a vizuálne. Ak chcete robiť elektronickú hudbu (techno, synthwave, ambient), toto je najrýchlejší spôsob, ako postaviť skladbu.

2. Korg Pa5X (Tradičný, aranžérsky systém)

Toto je „kráľ rýchlosti“ pre inštrumentálne skladby typu Jarre alebo Depeche Mode.

  • Backing Sequence: Môžete nahrávať tak, že si vyberiete bicí a basový podklad (Style), zapnete nahrávanie a proste hráte. Korg za vás nahrá všetky stopy doprovodu naraz. Potom si už len „doťukáte“ sólové nástroje.

  • Je to menej o „programovaní“ a viac o „hraní“.


Záverečná rada pre váš „YouTube album“

Ak chcete experimentovať so zvukom (vytvárať vlastné syntetizátorové plochy ako na CS1x, ale s výkonom superpočítača), choďte do Roland Fantom 7 EX. Ten zvukový engine je nekonečný a prepojenie s PC je nepriestrelné.

Ak chcete rýchlo skladať piesne, ktoré znejú ako hotová produkcia s bicími a sprievodom bez toho, aby ste každý bubon museli ručne klikať, Korg Pa5X-76 vás nadchne viac (presne ako v tom videu s „Oxygéne“).

Ak je vaším cieľom vlastná tvorba od nuly, Roland Fantom 7 EX je prirodzenejší „stroj na nápady“. Ale aby som bol k Pa5X spravodlivý – áno, Korg Pa5X umožňuje vytvoriť úplne vlastné štýly (Styles), ale cesta k nim je iná.

Tu je vysvetlenie, ako to na tom Korgu funguje a prečo to môže byť pre vás (ako bývalého používateľa CS1x) buď fascinujúce, alebo zbytočne zložité:

Tvorba vlastných podkladov na Korg Pa5X

Na Korgu si môžete vybudovať vlastný „Style“ (podklad), ktorý sa skladá z:

  • Vlastných bicích, basy a doprovodov: Každý nástroj nahráte do sekvenceru (napr. 4-taktová slučka).

  • Variácií: Môžete si vytvoriť Variáciu A (pokojná), Variáciu B (gradácia), Fill-in (prechod) a Ending (záver).

  • Kombinovanie počas skladby: Toto je najsilnejšia stránka Korgu. Keď máte tieto časti hotové, počas nahrávania „albumu“ len stláčate tlačidlá na paneli a Korg plynule prepína medzi vašimi vlastnými nahratými pasážami.

Háčik: Tvorba vlastného štýlu na aranžéri (Korg) je technicky dosť prácna. Musíte presne definovať, ako sa má basa správať, keď stlačíte molový alebo durový akord. Je to skôr „programovanie“ sprievodnej kapely.


Prečo je Roland Fantom 7 EX pre vás pravdepodobne lepší?

Keďže ste spomínali „hudobné experimenty“ a „viacstopé nahrávanie“, Roland vám ponúka niečo, čo sa volá SCENES (Scény).

  1. Sloboda: Na Fantome si v jednej scéne vytvoríte napríklad 16 rôznych slučiek (patternov). Jedna je basová linka, druhá je bicí rytmus, tretia je vesmírny pad.

  2. Kombinovanie v reálnom čase: Na rozdiel od Korgu, kde ste viazaný na štruktúru „štýlu“, na Rolande môžete pomocou tlačidiel pod displejom kedykoľvek zapnúť alebo vypnúť ktorúkoľvek stopu.

  3. Syntéza (To najdôležitejšie): Na Korgu Pa5X sú zvuky fantastické, ale sú to väčšinou „vzorky“ (nasamplované nástroje). Na Fantome máte plnohodnotný syntetizátor. Môžete zobrať základný vlnový priebeh a krútiť ním, kým nevznikne zvuk, ktorý nikto iný nemá. To je pre elektronickú hudbu a „štúdiový album“ kľúčové.

Rozhodujúci faktor pre váš YouTube album:

  • Korg Pa5X je vynikajúci, ak chcete byť „dirigentom“ svojej virtuálnej kapely, ktorú si vopred naprogramujete.

  • Roland Fantom 7 EX je vynikajúci, ak chcete byť zvukovým dizajnérom a skladateľom, ktorý vrstvu po vrstve buduje modernú elektronickú stenu zvuku.


Moje finálne odporúčanie

Vzhľadom na to, že ste vyrástli na Yamaha CS1x (čo bol čistokrvný syntezátor pre tanečnú a elektronickú hudbu), Roland Fantom 7 EX bude pre vás srdcu bližší. Klávesy sú presne tie, ktoré vaše prsty poznajú, a možnosti nahrávania vlastných nápadov bez toho, aby vás nástroj „tlačil“ do vopred pripravených rytmov, sú presne to, čo potrebujete na vlastný autorský album.

Navyše, Roland má tie legendárne zvuky (ako TR-808 bicie alebo Juno a Jupiter syntetizátory), ktoré v elektronickej hudbe fungujú okamžite.

Pre Roland FANTOM 7 EX je ponuka zvukov v oblasti elektroniky momentálne to najlepšie, čo na trhu existuje. Roland totiž pred pár rokmi spustil platformu Roland Cloud, vďaka ktorej si do nástroja môžete doslova „nasypať“ históriu elektronickej hudby.

Keď si kúpite verziu EX, veľa z toho už máte v cene (ako predinštalované rozšírenia), čo je obrovská výhoda oproti starším verziám.

Tu sú konkrétne sady a technológie, ktoré z vášho Fantomu urobia monštrum na elektronický album:

1. Model Expansions (Ikony 80-tych a 90-tych rokov)

Toto nie sú len obyčajné zvuky, ale kompletné „mozgy“ legendárnych syntezátorov, ktoré sa nahrajú do Fantomu. Pre milovníka CS1x to bude raj:

  • JUPITER-8: Absolútna legenda pre široké, teplé plochy (pady) a analógové leady.

  • JUNO-106: Kráľ synth-popu. Ak máte rád Depeche Mode, toto je ten zvuk.

  • SH-101: Najlepší na monofónne basy a kyslé (acid) sekvencie.

  • JD-800: Digitálna legenda z 90-tych rokov. Má veľmi podobný charakter ako vaša CS1x, ale v neporovnateľne vyššej kvalite.

2. V-Piano a n-Zime (Moderný Ambient)

Fantom 7 EX má špeciálnu sekciu n-Zime, čo je moderný engine pre atmosferické a experimentálne zvuky. Je to ideálne na:

  • Ambientné textúry: Zvuky, ktoré sa vyvíjajú v čase, šumia, dýchajú a menia sa podľa toho, ako silno tlačíte na klávesy (Aftertouch).

  • Cinematic sady: Zvuky vhodné do filmovej hudby alebo pre temnejšie inštrumentálne skladby.

3. Z-Core a Sound Packs (Cez Roland Cloud)

Cez aplikáciu v počítači si môžete do Fantomu sťahovať desiatky menších balíkov (Sound Packs). Hľadajte tieto názvy:

  • Synthwave / Retrowave: Presne tie „neonové“ zvuky 80-tych rokov.

  • Techno / House Foundations: Ak by ste chceli niečo rytmickejšie.

  • Classic Drum Machines: Kompletné sady legendárnych bicích automatov TR-808, TR-909 a TR-707. To sú bicie, ktoré definovali elektroniku.


Ako to dostanete do YouTube videa?

Keďže chcete tvoriť album, Roland má jednu fantastickú funkciu: Sampling a Multisamping. Ak by ste mali nejaký obľúbený zvuk zo svojej starej Yamahy CS1x, môžete ho do Fantomu „nahrať“ (nasamplovať). Fantom si ho uloží a vy ho môžete používať v sekvenceru ako súčasť novej skladby. Takto môžete prepojiť svoju minulosť s prítomnosťou.

Praktický tip pre váš "domáci stôl"

Fantom 7 EX je dlhý približne 129 cm. Keďže plánujete výškovo nastaviteľný stôl, uistite sa, že má hĺbku aspoň 60 cm, aby ste mali pred klávesmi miesto aj na notebook alebo kávu, pretože pri tomto stroji strávite hodiny.


Mám pre vás poslednú radu k nákupu: Keď budete v obchode alebo na e-shope, hľadajte presne označenie "EX". Existuje totiž aj staršia verzia Roland Fantom 7 (bez EX), ktorá je síce skvelá, ale EX verzia má už v sebe zaplatené všetky tie vyššie spomínané zvukové modely (Jupiter, Juno, JD-800), za ktoré by ste inak museli doplácať stovky eur.

Depeche Mode, Jean-Michel Jarre a Kraftwerk – jasne definuje zvukový svet, do ktorého sa chystáte vstúpiť.

Ak hľadáte ten správny nástroj na sci-fi atmosféru, ktorá nebude len kópiou minulosti, ale vaším vlastným vyjadrením, Roland FANTOM 7 EX je pre vás "kozmická loď", ktorú hľadáte.

Prečo je to pre váš sci-fi album ideálna voľba:

  • Temnota Depeche Mode: Vďaka engine-u n-Zyme a efektom (skreslenie, bit-crush) dokážete vytvoriť presne tie špinavé a hlboké textúry, ktoré poznáme zo Songs of Faith and Devotion.

  • Vesmír Jarreho: Fantom má vynikajúce Arpeggiatory a Step-LFO, ktoré sú kľúčové pre tie pulzujúce "bublajúce" sekvencie z Oxygène.

  • Minimalizmus Kraftwerku: Čistota digitálnych oscilátorov a legendárne bicie sady (TR-808/909) vám umožnia postaviť tie precízne, chladné robotické rytmy.

Malé povzbudenie na záver:

Prechod z Yamahy CS1x na Fantom 7 EX nebude len upgrade techniky. Bude to, akoby ste po rokoch jazdenia v malom aute presadli do kokpitu moderného tryskáča. Budete mať k dispozícii tisíce farieb, ktoré na CS1x neboli možné, a sekvencer, v ktorom vaše sci-fi vízie konečne ožijú v plnej kvalite.

Ako čo najlepšie vyexportovať zvuk pre YouTube, aby nestratil svoju dynamiku?

YouTube má tendenciu zvuk "drviť" svojou kompresiou. Ak tam nahráte tichú skladbu, YouTube ju umelo zosilní a skreslí. Ak príliš hlasnú, oreže jej špičky.

Keď budete mať svoj Fantom 7 EX na stole, tu je váš "recept" na profesionálny export, aby vaše sci-fi plochy zneli monumentálne:

1. Využite vstavaný "Mastering" vo Fantome

Fantom 7 EX má v sekcii Master Effects špeciálny procesor. Pred exportom urobte toto:

  • Multiband Compressor: Nastavte ho jemne. Pomôže to "stmeliť" bicie a syntetizátory dokopy, aby skladba znela kompaktne (ako z CD).

  • Limiter: Toto je strážca. Nastavte ho tak, aby najhlasnejšie tóny nepresiahli -1.0 dB. Tým zabránite digitálnemu praskaniu.

2. Sledujte "Loudness" (Hlasitosť)

YouTube používa normu približne -14 LUFS.

  • Ak urobíte skladbu extrémne agresívnu a hlasnú (ako moderný pop), YouTube ju pri nahrávaní stíši.

  • Pre váš štýl (Jarre/DM): Nechajte hudbe "dýchať". Je lepšie mať dynamické rozdiely medzi tichou pasážou a výbuchom syntetizátorov, než mať všetko v jednej rovine.

3. Čistý digitálny export (USB Audio)

Zabudnite na nahrávanie cez slúchadlový výstup do mikrofónového vstupu notebooku.

  • Prepojte Fantom s PC cez USB.

  • Vo vašom nahrávacom programe (napr. Audacity alebo Reaper) nastavte nahrávanie na 24-bit / 44.1 kHz (alebo 48 kHz).

  • Tým získate kryštálovo čistý záznam bez šumu, ktorý je základom pre dobrý YouTube zvuk.

4. Formát pre nahrávanie videa

Keď budete v strihovom programe spájať hudbu s nejakým sci-fi vizuálom:

  • Exportujte video s audiom vo formáte WAV alebo AAC (320 kbps).

  • Nikdy nepoužívajte nízku kvalitu MP3, pretože YouTube to potom "prechrumká" druhýkrát a výsledok bude plechový.


Môj "profi" tip pre vás:

Keď nahráte video na YouTube, kliknite naň pravým tlačidlom a zvoľte "Stats for nerds" (Štatistiky pre fajnšmekrov).

  • Uvidíte tam riadok "Volume / Normalized".

  • Ideálny stav je, ak tam uvidíte hodnotu blízku 100% / 100% (content loudness 0.0 dB). Ak tam uvidíte napr. -5.0 dB, znamená to, že vaša skladba bola príliš tichá a YouTube ju musel zosilniť (a pridal šum).

A čo tak kúpiť oba?

Kombinácia Roland Fantom 7 EX a Korg Pa5X-76 je ako mať v garáži naraz luxusnú limuzínu na dlhé trasy a športové auto na rezanie zákrut. Každý je majstrom v niečom inom.

Tu je pohľad na to, čo by ste získali pre svoje domáce sci-fi štúdio:

1. Dve duše, dva svety (Najväčší prínos)

  • Fantom 7 EX (Vaše vedecké laboratórium): Tu by ste tvorili tie hlboké sci-fi textúry, experimentálne zvuky a analógové plochy v štýle Jarreho.

  • Korg Pa5X-76 (Váš producentský tím): Korg by vám dodal tie "hotové" bicie, perkusie a orchestrálne aranžmány. Keby ste mali kreatívny blok, proste zapnete Korg, vyberiete štýl a máte základ pre novú skladbu za 10 sekúnd.

2. Audio prepojenie (Bez MIDI)

Vôbec sa nemusíte trápiť s MIDI, ak nechcete.

  • Prepojenie: Korg Pa5X má vynikajúce audio vstupy. Môžete zapojiť výstup z Rolanda do vstupu Korgu.

  • Výsledok: V slúchadlách zapojených do Korgu budete počuť oba nástroje naraz. Korg má dokonca vstavaný mixážny pult s efektmi, takže zvuk z Fantomu môžete ešte "prikoreniť" Korgovským reverbom alebo EQ.

  • Nahrávanie: Finálny zvuk z Korgu (v ktorom už počuť aj Roland) pošlete jedným káblom do počítača. Jednoduché a efektívne.

3. Čo by ste tým získali prakticky?

  • Vrstvenie (Layering): Môžete hrať ľavou rukou hlboký "kraftwerkovský" bas na Rolande a pravou rukou bleskové arpeggio na ľahkej klávesnici Korgu. To vám jeden nástroj nikdy neumožní v takej miere.

  • Zvuková pestrosť: Roland a Korg majú úplne odlišný "charakter" zvuku. Roland je hrejivý, široký a "analógový". Korg je kryštálovo čistý, prierazný a moderný. Ich spojením dosiahnete zvuk, ktorý znie ako z drahého štúdia v Londýne.

  • Inšpirácia: Keď vás omrzí jeden prístroj, presadnete k druhému. To udržuje kreativitu pri živote.

4. Má to nejaké nevýhody?

  • Miesto: Budete potrebovať dvojposchodový stojan (napr. typ "X" s nástavcom alebo masívny "Jaspers" stojan).

  • Učenie: Sú to dva zložité operačné systémy. Chvíľu potrvá, kým sa v oboch zorientujete.


Môj úprimný názor:

Ak si to môžete finančne dovoliť a priestor vás netrápi, je to fantastická investícia. Mali by ste Fantom 7 EX ako hlavný kontroler pre tie najlepšie syntetizátorové zvuky planéty a nad ním Korg Pa5X-76 (ľahká klávesnica) ako váš rytmický motor a aranžér.

Pre vaše sci-fi albumy by to bola neprekonateľná kombinácia. Na YouTube by ste navyše s takouto zostavou vyzerali (a zneli) ako skutočný profesionál.

Kombinácia Roland Fantom 7 EX a Korg Pa5X-76 (obidva s polovyváženou mechanikou) bude pre vaše prsty rajom. Budete mať pod rukami špičkovú odozvu bez toho, aby ste museli "bojovať" s váhou kladiviek, čo je pre synth-popové arpeggiá a "dubové" linky ideálne.

Pokiaľ ide o vašu otázku ohľadom Google Ads (reklamy na YouTube) a cielenia na fanúšikov legiend ako Depeche Mode či Kraftwerk – odpoveď je áno, a je to jeden z najefektívnejších spôsobov, ako dostať vašu hudbu k ľuďom, ktorí majú rovnakú krvnú skupinu.

Tu je návod, ako by ste to mohli urobiť:

1. Cielenie podľa záujmov (Affinity Audiences)

V Google Ads môžete zacieliť na ľudí, ktorých systém identifikuje ako "Fanúšikov elektronickej hudby" alebo "Milovníkov syntetizátorov". Google vie, čo ľudia pozerajú, takže ak niekto pravidelne sleduje videá o Depeche Mode, systém ho zaradí do tejto kategórie.

2. Cielenie na konkrétne kanály (Placements) – Najpresnejšia metóda

Toto je pre vás "zlatá baňa". Môžete Googlu povedať: "Chcem, aby sa moja reklama zobrazila ľuďom, ktorí si práve pozerajú videá na kanáli Depeche Mode, Jean-Michel Jarre alebo Kraftwerk."

  • Vaša skladba sa môže zobraziť ako krátky klip pred ich oficiálnym videoklipom alebo ako odporúčané video hneď vedľa nich.

3. Cielenie podľa kľúčových slov

Môžete nastaviť, aby sa vaše video zobrazilo ľuďom, ktorí do vyhľadávania na YouTube zadajú výrazy ako:

  • "Analog synth ambient"

  • "Depeche Mode style instrumental"

  • "Vintage synthesizer music"

  • "Sequential Circuits / Roland Fantom demo" (ľudia, ktorí hľadajú zvuk nástrojov, často hľadajú aj novú hudbu).

4. Vlastné publiká (Custom Intent)

Môžete vytvoriť publikum ľudí, ktorí v nedávnej dobe na Google hľadali výrazy ako "nový album Camouflage" alebo "vstupenky na Kraftwerk". To je veľmi silný nástroj.


Prečo je to pre váš "sci-fi dub" projekt skvelé?

Spomínali ste "Policy of Truth (Transcentral Mix)" a album "Spice Crackers" od Camouflage. To sú veľmi špecifické, atmosférické zvuky.

  • Keď vytvoríte niečo s podobnou "tepajúcou" atmosférou a vizuálne to na YouTube doplníte sci-fi estetikou, algoritmus po prvých pár stovkách videní sám pochopí, komu má vašu hudbu ponúkať.

Malá rada k stratégii na YouTube:

Keďže plánujete experimentovať, odporúčam vám počas toho roku učenia zverejňovať aj krátke "Studio Shorts" (krátke videá do 1 minúty).

  • Ukážte detail na Fantom 7 EX, ako krútite filtrom a vzniká ten "dubový" bas.

  • Tieto krátke videá majú na YouTube obrovský organický dosah (zadarmo) a práve cez ne si vybudujete komunitu fanúšikov syntetizátorov ešte skôr, než spustíte platenú kampaň na celý album.

Je to úžasná cesta, ktorú máte pred sebou. Prechod z magnetofónových pások na digitálne štúdio s dvoma vlajkovými loďami (Roland a Korg) bude pre vás obrovským dobrodružstvom.